Editorial

A todos nuestro lectores les damos la Bienvenida a Laboratorio Cultural

Al iniciar esta nueva etapa vuelve a la memoria lo planteado el primer día que la Corporación Laboratorio Cultural decidió crear la revista: apoyar, difundir y profundizar en el conocimiento de las distintas manifestaciones que se gestan alrededor de la música colombiana y brindarle a Colombia y al mundo una ventana con una muestra de esa riqueza cultural-musical que hace tan maravilloso este país.

Justamente pensando en lograr ese objetivo, hemos reestructurado la revista y presentamos esta nueva cara de Laboratorio Cultural Revista.

Implementamos nuevas secciones que irán siendo ampliadas y perfeccionadas con el paso de los meses. Lo invitamos muy cordialmente a pasearse por todas ellas y descubrir más cosas de su interés. En esa medida, lo invitamos a visitar nuestra sección Academia, en donde usted podrá encontrar textos y artículos sobre pedagogía musical e investigaciones en música, entre otros, además de toda la actividad cultural-musical alrededor de la academia.

En esta sección damos la bienvenida a nuestros nuevos aliados, FLADEM, Foro Latinoamericano de Educación Musical, quienes presentarán interesantes aportes a nuestra Revista, que sin duda servirán para enriquecer el conocimiento que nuestros lectores tienen acerca de la música colombiana.

La Red Nacional de Festivales de Música Tradicional Colombiana sigue contando con la presente sede virtual, por lo tanto espere de primera mano información importante sobre los festivales en su propia sección.

Esperamos que esta nueva cara de Laboratorio Cultural sea de su agrado y no olvide dejar sus comentarios en la sección Comunidad. Sus aportes y opiniones son de vital importancia para mejorar nuestra revista.

COLOMBIA AL PARQUE

IV Festival de Música Y Danza tradicional colombiana del IDCT

Del 2 al 9 de mayo Bogotá será epicentro de la cultura y el folclor colombiano. Llegarán delegaciones de Chocó, Sucre, Cesar, Llanos Orientales, Urabá, San Andrés y la Zona andina para armar una gran fiesta con la variedad de nuestras culturas, músicas, tradiciones y sabores.

De esta forma el país celebrará en Bogotá el IV Festival de Colombia al Parque: Música y Danza tradicional, que organiza anualmente el Instituto Distrital de Cultura y Turismo y que este año hace parte de la Expedición por el Orgullo, que reconoce y valora las diferentes culturas que crean, sueñan y construyen el Distrito Capital.

El Festival reunirá más de 40 agrupaciones de música y danza de las distintas regiones del País, con el objetivo de rescatar las tradiciones y valores que nos unen como colombianos. Una gran fiesta construida con la alegría y el talento de todo un país que significará una valiosa oportunidad para acercarse al sentir de las distintas culturas que construyen nuestra nacionalidad.

Fueron invitados los 9 mejores grupos de música Distrital, seleccionados de las convocatorias del Instituton de Cultura y Turismo en el año anterior: Numerao, Alé Kuma, el dueto Diana y Fabián, Ensamble Sinsonte, Gaitas y Tambores de San Jacinto, Luis Carlos Saboya, Trío Nueva Colombia, La Tambora de Gilbert y el grupo Bareke. 

Como invitados nacionales estarán 8 agrupaciones, ganadoras de Festivales de Música Colombiana que se realizan en diferentes regiones del País y qu hacen parte de la Red Nacional de Festivales de Música Tradicional: La Fundación Cultural de Andagoya, Chocó (Representantes del Encuentro de Alabaos, Gualís y levantamiento de Entierros de Andagoya), Los alegres de Telembí ( Ganadores del Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez), Palmeras de Urabá (Representantes del Festival Nacional de Bullerengue de Necoclí Antioquia), Trío Gran Poder (Ganadores del Festival de Música Vallenata en guitarra de Codazzi, Cesar), el grupo representante del Festival internacional folclórico y turístico de San Martín( Meta), Los Copleros del Palmar (Festival Folclórico y Reinado Internacional del Bambuco de Neiva, Huila) el grupo Trapiche de (Festival Nacional de Gaitas "Francisco Llirene" Ovejas, Sucre) y una agrupación vocal de San Andrés y Providencia. 

Las jornadas al aire libre de Colombia al Parque serán el 7 y 8 de mayo en el Parque Renacimiento ( Calle 26 Cra 22) y el 9 de Mayo en la Media Torta ( Calle 18·1-95 Este) , a partir de las 12:00 m . La Entrada será libre.

El Festival, que se inicia el 2 de mayo en el Teatro Colón, tendrá presentaciones además en el Teatro Municipal Jorge Eliecer Gaitán, Bibliotecas públicas y en las localidades de Suba y Ciudad Bolívar. 

Como siempre, una rica programación de jornadas didácticas acompaña a la programación artística en donde los jurados de las convocatorias 2005 y las agrupaciones distritales y nacionales ofrecen al público distintos talleres con la siguiente programación:

LUNES 2 DE MAYO

CHARLA DIDÁCTICA
Los Padrotes de la Guafa (San Martín / Meta)
Auditorio León de Greiff
Salón 207 - 9:00 a.m.

MARTES 3 DE MAYO

EVOLUCIÓN DE LA MÚSICA DEL PACÍFICO
Juan Carlos Asprilla (Bareke)
Auditorio León de Greiff
Salón 207 - 9:00a.m.

PNMC - ESCUELAS DE MÚSICA TRADICIONAL
Leonardo Garzón - Mincultural
Auditorio León de Greiff
Salón 207 - 2:00 p.m.

JUEVES 5 DE MAYO

EL CUATRO, INSTRUMENTO Y CONTEXTO
David Bedoya - Sinsonte (Bogotá)
Auditorio León de Greiff
Salón 207 - 9:00 a.m.

CHARLA DIDÁCTICA
Plectro Trío (Cali - Valle)
Auditorio León de Greiff
Salón 207 - 2:00 p.m

VIERNES 6 DE MAYO

IMPROVISACIÓN Y COMPOSICIÓN RÍTMICA
Gilbert Martínez (La tambora) - Ihan Betacourt
Auditorio León de Greiff
Salón 207 - 9:00 a.m.

CHARLA DIDÁCTICA
Las Palmeras de Urabá
Auditorio León de Greiff
Salón 208 - 10:00 a.m.

RONDAS INFANTILES A RITMO DE TAMBORA
Martina Camargo (Alé Kumá)
Auditorio León de Greiff
Salón 207 - 2:00 p.m.

TRADICIÓN VOCAL EN SAN ANDRÉS Y PROVIDENCIA
Emilce Pomare - Coral Evenizer (San Andrés)
Auditorio León de Greiff
Salón 207 - 3:30 p.m.

SÁBADO 7 DE MAYO

CHARLA DIDÁCTICA
Los Copleros del Palmar (Huila)
Auditorio León de Greiff
Salón 208 - 8:00a.m.

MARTES 10 DE MAYO

CHARLA DIDÁCTICA
Los Alegres de Telembí (Nariño)
Auditorio León de Greiff
Salón 207 - 9:00a.m.

CHARLA DIDÁCTICA
Trío Gran Poder (Cesar)
Auditorio León de Greiff
Salón 209 - 10:00 a.m

Igualmente, habrá una Feria Popular que tendrá muestra gastronómica, artesanal y turística de los departamentos de Boyacá, Huila, Valle, los Llanos Orientales y Antioquia y una zona de juegos tradicionales para niños y adultos como Rana, Tejo, Bolo Criollo, Golosa y Piquis con premios para el público participante. Esta Feria se realizará los días de programación musical en el Parque Renacimiento desde las 8:00 a.m.

PROGRAMACIÓN Y GRUPOS PARTICIPANTES

Lunes 2 de mayo – Hora: 8:00 p.m

Teatro de Cristóbal Colón
Calle 10#5-32

Trío Nueva Colombia (Bogotá)

Gracias a su trabajo disciplinado y constante, el trío ha sido invitado por las mas prestigiosas salas de conciertos del país. Ha obtenido las más altas distinciones en varios de los más importantes concursos de interpretación realizados en Colombia. Ocupó el primer lugar en la modalidad de trío instrumental en el Festival “Mono Nuñez” (1992), y el primer lugar en el Concurso de Interpretación Anselmo Durán Plazas de Neiva. (1993).

Compañía America Danza
El Duelo de la Vida

Sandra Pilar Guapacha

La puesta en escena esta basada en las tradiciones del campesino de la zona cafetera y montañosa del país, (Quindio, Caldas, Antioquia etc), los sucesos de la Guerra de los Mil Días, el manejo del machete, la alegría, jugosidad y vivencia del hombre campesino de la montaña.

Los Padrotes de la Guafa (San Martín – Meta)

Este grupo deriva su nombre del galardón obtenido por el maestro Yesid Castro, quien fue nombrado, por su ejecución del arpa colombo venezolana, Padrote de la Guafa en el Torneo Internacional del Joropo en Villavicencio año 2001. El estilo musical de este grupo conserva la escencia del folclore auténtico del llano en su máxima expresión como lo es el JOROPO. Su trayectoria artística ha sido reconocida en los más grandes encuentros y festivales internacionales como son Expohannober en Alemania, Encuentro Hispanoamericano en Madrid, España, El Silbón en Guanare, Venezuela, el Festival Internacional Folclórico y Turístico del Llano de San Martín, Meta, entre otros.

Es una muestra de las fiestas de San Francisco de Asís, patrono de la ciudad de Quibdo, capital del departamento del Chocó. En esta ocasión le presentamos el resultado de investigaciones, consultas y vivencias de las fiestas “pachunas”, que son celebradas todos los años desde el 19 de septiembre, con la lectura del bando hasta el 5 de octubre con el cierre de las bandera.

Nuestra propuesta hace un breve recorrido por la región andina, principalmente el altiplano Cundì Boyacence, todo el montaje se hace con acompañamiento musical en vivo y solo el último juego coreográfico con pista. El cuadro esta conformado por las danzas La Vencedora, Pasillo de Salón Arriao, Juego de Rumbas, y La Garrotera, el cual se presentará en la forma continua hilando cada danza con la presencia de un personaje, que cuenta una historia involucrando poemas y hablando de cada trabajo coreográfico.

Compañía de Danza Folclórica Colombia Amiga
Tiempos de Balsada
Gustavo Malagón

El espectáculo “Tiempos de balsada” es mucho más que una representación de las vivencias y costumbres de una religión. Es también una propuesta artística pendiente de descubrir las influencias que han determinado el devenir del país, desde la fusión de un mismo territorio de indígenas, españoles y negros, hasta la consolidación de una cultura consciente del mestizaje y orgullosa de él. Se propone mostrar las diferentes danzas del pacífico entrelazadas.

El Carnaval de Barranquilla se toma a Bogotá, con el grupo Nueva Ciudad, músicos y bailarines presentarán piezas de proyección para calentar el ambiente capitalino, con la guacherna, el mapalé y el fandango. En honor al carnaval los músicos interpretarán la cumbia continental y la puya (sin camisas).

Han sido merecedores de premios en los más importantes concursos y encuentros de la música de la región andina colombiana como el primer lugar del Concurso Nacional del Pasillo "HERMANOS HERNANDEZ", Aguadas - Caldas – 2001, primer lugar en el Concurso Nacional "Antioquia le canta a Colombia", modalidad Dueto Vocal, 2001 y el Gran Premio Mono Nuñez en la modalidad vocal en el año 2003, entre otros.

La propuesta toma el movimiento como la manifestación viable de la forma de “ser” y ”estar” que posee cada individuo. El placer que produce y las emociones que lo acompañan, constituye el movimiento escénico sobre la plataforma de proyección. El cuadro presenta la riqueza de nuestro folclor donde se descubre y reconoce el entorno, dándose una amalgama de situacions cotidianas representativas de la idiosincrasia de la religión. La puesta en escena cuenta con un equipo de 18 bailarines que se expresan bajo las premisas de la danza como forma de arte por excelencia, creada por razón natural y lógica de la vida.

Se compone de la muestra de danzas tradicionales de los departamentos de Antioquia y Tolima en donde se encuentran claramente los rasgos europeos y campesinos que integran la tradición de nuestro país. Un espectáculo lleno de alegría, vistosidad y elegancia que se configuran rítmicamente para deleitar al público capitalino.

Fué fundado en la ciudad de Cali en Febrero de 2001 con el objetivo de realizar un trabajo de alto nivel que involucre elementos tradicionales y nuevas tendencias de música andina colombiana y repertorio universal. Los integrantes del Plectro trío han estudiado e investigado los instrumentos tradicionales de cuerda desde muy temprana edad. Ganadores en el año 2004 del Gran Premio Mono Nuñez en la modalidad instrumental. Actualmente trabajan en la producción de su primer trabajo discográfico.

El más reciente trabajo de la Fundación Artes y Ciencias Escénicas “Danza Teatro Arte de Bogotá”, es la puesta en escena de las Danzas Decimonónicas, las cuales son reconstruidas a partir de referentes bibliográficos (Cordovez Moure, Rivas, Camacho Roldán, Josefa de Acevedo y Gómez, Eugenio Díaz, Cronistas y otros), lo mismo que utilizando el obligado referente europeo observado en las diferentes escrituras que sobre danza nos referencian sobre el Vals, La Contradanza, La Mazurka, La Jota, La Danza, El Chotis; La Cuadrilla, y otras danzas de salón que en el siglo XVIII y XIX constituyeron para la sociedad bogotana punto de encuentro y enlace con la metrópoli. Las danzas son reconstruidas con su expresión, planimetrías y coreografías de época y es la primera vez que escénicamente se muestran, viéndose en ellas la génesis de danzas que fueron entrado el siglo veinte, populares y algunas hasta folklorizadas, como el caso del pasillo, la marcha, la danza o el chotis.

La propuesta esta basada en la fiesta tradicional cundinamarquesa, utilizando ritmos como el torbellino, la rumba y el bambuco conformando un juego coreográfico y planimétrico con el cual se desarrolla un pasamanos, en el que se hace una invitación a los invitados ofreciéndoles chicha generando un jolgorio que se representa por intermedio de bailes en donde la conquista juega un papel principal.

La Tambora de Gilbert (Bogotá)

La tambora nace en el año 1995. Su objetivo principal es la proyección de la música colombiana de los litorales, con propuestas jóvenes y composiciones originales. Cada uno de los integrantes ha participado en trabajos de importancia para la música colombiana, en compañía de Carlos Vives y la Provincia, El Bloque de Búsqueda y Aterciopelados, entre otros. Actualmente se encuentra en proceso de grabación de su primera producción discográfica.

Zipacón es conocido como “La Villa Cultural de Cundinamarca” y Traduce en el dialecto indígena “Chipacone”, que significa “Llanto o Lamento del Zipa”. La propuesta coreográfica recrea cuatro de las tradiciones más representativas de este pueblo campesino, las cuales se reflejan a través de danzas como: El Trigo que representa el trabajo y laboriosidad del campesino en el sembrado y el cultivo de este, Los Novios, que expresa el rito matrimonial, Los Faroles, la religiosidad en las fiestas de la Virgen del Amor Hermoso y los Espantapájaros, que muestran la creencia en la que ce dice que estos personajes solían hacer fiestas en la ausencia de los dueños de casa.

Huila. Fue creado en 1980 y desde sus inicios ha contado con la dirección del Maestro Jaime Lizcano, quien asu vez ha recibido menciones tan importantes como la “Ciudad Campoalegre“ en la Modalidad Oro. En su larga trayectoria ha participado en los más importantes encuentros de rajaleñas como el José Antonio “Rumichaca“ Cuellar y ha representado al Departamento del Huila en diferentes eventos a nivel nacional. Su Recibió la mención

La imposición religiosa española a los negros traídos del África al continente americano se tradujo en una fusión que dio como resultado nuevas formas de pensar sentir, hacer y vivir. Esta propuesta conjuga estos aspectos y muestra mediante diferentes ritmos y características parte de la idiosincrasia y manifestaciones folclóricas de la comunidad negra que habita el litoral pacifico colombiano, bunde con guasas, juga con arrullo, moña y abozao se combinan dando vida a este montaje coreográfico.

Como agrupación, Bareke se conformo en Bogota con músicos chocoanos y bogotanos en 1997. En el año 2001, el grupo Bareke participó en festival de musica del pacifico colombiano Petronio Alvarez, ocupando un prestigioso segundo puesto. Los ritmos que interpreta la agrupación tienen su origen en el Pacifico Colombiano incorporando una fusion moderada, que pretende un acercamiento a un publico multicultural.

A ritmo de Tamboras, Palmas y Cantos un pueblo ribereño, anuncias la llegadas de un grandioso amanecer... Un largo día que marca cada minuto, con el retumbao de los cueros, que somos un legado de aquella oleada de africanos, una historia que hizo presencia con el aborigen y un aborigen que se solidarizó con quien fue su dueño en aquel momento. Cantos, Palmas y Tambores que fueron celosamente constituidas por Cimarrones libres como el aire o aquellos múltiples pájaros que cantan a la vida sin cesar.

El grupo de bullerengue Las Palmeras de Urabá, fue creado en 1886 por Eduardo Díaz Rodríguez. Esta agrupación cuenta con amplia trayectoria y reconocimiento en la región. Esto lo demuestra que ha sido ganadora del nueve festivales de bullerengue realizados en Puerto Escondido, Córdoba y declarada fuera de concurso en cuatro oportunidades en el festival que se realiza en María la Baja, Bolívar.

El Carnaval declarado por la UNESCO como patrimonio intangible de la humanidad, reúne durante 4 días toda la alegría del pueblo barranquillero con sus comparsas, personajes típicos y sus danzas folclóricas: El congo grande, la guacherna, la cumbia, el ciempiés, las pilanderas y el mapalé. Todo se olvida, todo es fiesta, ron blanco y guacherna; todo esto termina el miércoles de ceniza con la muerte de Joselito Carnaval su personaje central

Destacados músicos integran la agrupación Trapiche de Colomboy. Ha sido ganadora en diez oportunidades en el festival del Gaitas Francisco Llinere de Ovejas, Sucre. Su último triunfo fue en la modalidad profesional de gaita larga, en la versión XX del festival en el 2004. Con amplio conocimiento en la ejecución de la gaita larga y corta, en su trabajo también mezcla trabajos musicales de proyección.

Apoyados en el folclor de Nariño se resalta el papel de la mujer criolla, acompañados de San Juanitos, bambucos sureños y el alegre ritmo tradicional del son sureño se dibujan en el escenario juegos coreográficos que enmarcan el quehacer y la alegría nuestras gentes sureñas.

Representantes de una antigua tradición musical en donde el torbellino, la rumba, la guabina, el merengue campesino. Sus aires, instrumentos y sus letras se convierten en las más originales y auténticas raíces del terruño boyacense. Este grupo musical ha participado en importantes eventos nacionales y fue ganador en el año 2004 del Festival Nacional de Música Carranguera y Campesina.

Paisas son todas aquellas personas que han nacido en cualquier rincón de Antioquia sin importar su región, color, religión , creencia o condición. Este montaje involucra folclore musical, coreográfico y literario, hilado por personajes tradicionales como pregoneras, arrieros, culebreros, troveros y chapoleras, que se entrelazan con diferentes elementos creando situaciones ambientadas en ritmo de danzón, redova, contradanza, pasillo y baile bravo típicos de la región antioqueña.

Es reconocido por el alto nivel interpretativo de sus integrantes, todos maestros en el instrumento que interpretan. El grupo NUMERAO ha representado a Colombia en el exterior, en festivales tan reconocidos como WOMAD (World of Music, Arts and Dance), en Toronto, Canadá, el festival del Día de Independencia de Colombia en Nueva York (Flushing Park), Colores de Colombia en el Barbican Centre of Arts de Londres y el Festival Media Wave en Hungría, entre otros.

Esta puesta en escena se basa en un argumento interdisciplinario que aborda como temática fundamental el laboreo, danza para la fertilidad. En el montaje se pone de manifiesto el estudio que la escuela hace sobre ritmos matrices de la costa Atlántica de Colombia como el Bullerengue y el Son de Negro y la recuperación de movimientos y gestualidad heredados de la cultura del Congo africano y sus aportes a nuestro mestizaje.

Agrupación dirigida por la maestra Emilce Pomaer. Está conformada por miembros de coros de las diferentes comunidades religiosas de la isla, reconocidos por sus excelentes interpretaciones de música sacra, tradicional, caribeña y negros espirituales. El grupo ha realizado presentaciones en eventos nacionales e internacionales.

El grupo de Alabaos fue creado en Andagoya en el año 1994. Surgió con el objetivo de fortalecer la tradición de cantos típicos de la región, con el apoyo de algunas entidades del departamento del Chocó. En 1995 iniciaron las primeras investigaciones con la colaboración de un grupo de personas del municipio. Actualmente este grupo está conformado por jóvenes y adultos de distintos barrios de la comunidad de Andagoya.

El proceso de realización de los "Montajes Coreógraficos 2004" ha puesto de manifiesto lo que durante milenios ha sugerido la danza: en primera instancia, la existencia de rituales, de composiciones colectivas, de signos impresos en el cuerpo que se transmiten de generación en generación y que aprendemos en forma de pasos, figuras y movimientos. Es la primicia de ese Ser Colectivo a pesar de las interpretaciones personales, pero al mismo tiempo es la valoración de la individualidad, a pesar de las formas colectivas. Un Ser Incluyente, un Ser que Es en relación con otros, y que se define en la comunicación con "el" y "los" otros.

34% Visibles, transita por el origen afro representado en la mujer negra, en estas "Matronas" en cuyo pecho está la responsabilidad de su eje familiar y social. Se abre paso en cada uno de los pueblos y personas que con sus vidas defienden sus tierras y a sus seres queridos. Camina por los pueblos que lentamente van quedando sin nadie, soló con las voces del horror y del olvido. Esta obra se abre camino en este grupo de afrodescendientes que a través de los cantos, el llanto, los rezos y sobretodo la Danza claman a gritos un mejor mañana.

34% Visibles se presentará además el lunes 9 de mayo a las 11:00 a.am, y el martes 10 a las 8:00 p.m en el Teatro Jorge Eliecer Gaitán. Entrada libre.

Este es el resultado de una propuesta de búsqueda intelectual y colectiva de los jóvenes integrantes de danzas Puerta del Sol, quienes a partir de su mirada contemporánea de la vida y su experiencia de haber crecido en la ciudad se apropian de las raices del folclor de nuestro país, recreándolo con nuevas propuestas en las cuales identifican su presencia.

El Tio Guachupecito es una leyenda amparadaen un personaje afrocolombiano, alto y sabio, quien llegaba todos los días con su canoa, después de una pesca pródiga, y se reunía en los caseríos con los ribereños y le cantaban “Tio Guachupecito siéntese, siéntese, sientese a lo que el respondía paraito nada más sobrina, paradito nada más” y empesaba a narrar las historias del mar, de los rios, de las negritudes, de todo el mundo también del guachupé, un pez negro y largo que habita en el fondo de las aguas del Pacífico.

En el formato que presenta el grupo, la voz es acompañada por el piano y el contrabajo, instrumentos de origen europeo de gran arraigo en la música popular colombiana junto con la percusión típica, aporte africano a la cultura musical de nuestras costas. Sus integrantes son reconocidos en la escena de la música étnica por dedicar sus vidas a la proyección del legado folclórico afro- colombiano. La sonoridad del grupo, màs allà del componenete tímbrico, es el resultado de un criterio colectivo, donde la experiencia particular de cada uno de los integrantes, hace su aporte en la construcciòn de los arreglos.

Presentaran un recorrido por la zona Andina Colombiana, que incluye los departamentos de Nariño, con el San Juanito, Antioquia la Grande con las Vueltas Antioqueñas, el Altiplano Cundiboyacense con la Guabina Chiquinquireña, La danza Naciona lpor excelencia, El Bambuco, la zona Cafetera con El Pasillo Calentano, y, finalizando con El Rajaleña del Tolima Grande.

Trío Gran Poder (Codazzi – Cesar)

A la edad de 9 años Jonathan Castillo y Ariel Bautista se hicieron ejecutantes de la guitarra en la escuela de formación de Carlos Castillo en el Municipio de Agustín Codazzi. Posteriormente forman cada uno su trío infantil e inician su participación en el festival de Música Vallenata en Guitarras, siendo ganadores en los años 1996 y 1997. Luego participan en la categoría aficionado coronándose como Reyes en e años 2002. En el 2004 fueron ganadores de la XVIII versión del Festival Nacional de Vallenato en Guitarra que se realiza en Codazzi, Cesar.

Es la puesta en escena de la recopilación de algunas de las más tradicionales y legendarias manifestaciones danzarias, recopiladas en el llano colombo – venezolano, entre ellas “La Marisela”, con el grupo de danzas del Centro Cultural Llanero, quienes se encargaron de mostrar al público las Danzas Antiguas de Diversión y el Baile del Joropo.

Los Alegres de Telembí (Barbacoas – Nariño)

El nombre de esta agrupación hace honor al majestuoso río Telembí. Nace inicialmente como un grupo de apoyo musical del grupo de danzas folclóricas de la Casa de la Cultura del municipio de Barbacoas. Está conformado por docentes, estudiantes y trabajadores independientes, quienes interpretan los aires característicos de la zona centro-sur del pacífico. Ha participado en eventos a nivel nacional. En el año 2004 fueron ganadores del VIII Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez, en el formato de marimba.